Antonio Samudio condecorado en Madrid

Antonio Samudio Junto a Cerlos Escudero de Burón

Antonio Samudio Nace en Bogotá – Colombia en 1935, considerado uno de los artistas mas relevantes de Colombia nombrado el artista representativo del Bicentenario del Tribunal Supremo de España en representación de su país, el día 16 de junio fue condecorado en el Teatro Real de Madrid, este homenaje es un reconocimiento a su trayectoria artística.

 Vicente Alcaraz Presidente de la Galería Cosmoarte Siglo XXV, organizador del evento comento: este reconocimiento es meritorio a su trabajo y creatividad y sobre todo a una persona que a lo largo de su vida a dedicado su esfuerzo a la creación constante de una obra con identidad y personalidad, reflejada en su gran currículum. 1956-1957. Estudios de Pintura en Buenos Aires – Argentina. 1958-1962. Realiza estudios en la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Nacional de Colombia, en Bogotá. 1961. En el Salón Cano, es distinguido con un premio en grabado y en pintura. 1962-1965. Recibe el Primer premio en grabado en el Salón Nacional de Cúcuta. Primer Premio en pintura en el Salón de Estudiantes de Arte en Cali. En estos años, en un acto de premiación en Cúcuta conoce a la pintora venezolana Luisa Mariño, quien se convierte en su compañera de toda la vida. Premio en el Salón de Pintura “Croydon” de 1965; participa en exposiciones colectivas y en diversos salones de arte entre ellos el XVI Salón Nacional de Artistas en Bogotá. 1966-1967. Exposiciones individuales en la Galería de “Arte Moderno” en Bogotá.

Premio en el Salón de Pintura “Croydon”.

Antonio Samudio Condecorado en el Teatro Real de Madrid 2012

 Premio en el concurso Estampilla de la Productividad. 1968. Participa en: I Bienal de Arte “Coltejer” de Medellín. VIII Festival de Arte en Cali. 1970. Participa en la IV Bienal americana de grabado en Santiago de Chile. II Bienal de Arte Coltejer. Exposiciones individuales y colectivas.

1971. I Premio en Pintura en el VI Salón de Agosto del Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. Participa en el XXI Salón Nacional de Artistas de Bogotá. 1972. Expone en la Galería Nacional con obras de pequeño formato “Miniaturas”. Participa en diversos Salones de Arte a nivel nacional. 1973. Premio en la I Bienal Latinoamericana Sugamuxi. Realiza exposiciones individuales y colectivas.1974. Muestras individuales y colectivas. Exposición individual en la Galería “Ivonne Briceño” en Lima – Perú. 1976. Invitado a México por la Galería “Arvil” donde realiza una muestra individual retrospectiva. Primer premio en el V Salón de Agosto, Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá. 1977-1978. Participa en muestras individuales y colectivas.

Hace parte del  libro y la exposición I Volumen de “Panorama Artístico Colombiano” de la Galería de Arte “El Callejón” de Bogotá. 1979. Invitado y participante en el encuentro Iberoamericano de críticos y artistas en el Museo de Bellas Artes de Caracas. Hace parte del  libro y la exposición II Volumen de “Panorama Artístico Colombiano” de la Galería de Arte “El Callejón” de Bogotá.

Exposición individual en la Galería “Arte Autopista” en Medellín. 1980-1981. Participa en numerosas muestras colectivas. IV  Bienal de arte de Medellín. Hace parte del  libro y la exposición III Volumen de “Panorama Artístico Colombiano” de la Galería de Arte “El Callejón” de Bogotá. 1982-1983. Exposición individual en la Galería “Arte Autopista” de Medellín. Hace parte del  libro y la exposición, IV volumen “Panorama Artístico Colombiano” de la Galería de Arte “El Callejón” de Bogotá. Libro de obra gráfica conmemorativo al centenario de Pablo Neruda, “Neruda y la Alegría del Mundo”, proyecto colectivo de obra grafica, textos de Pablo Neruda. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá.

Antonio Samudio junto a Janine Vigas

 1984. En la celebración del centenario del poeta Pablo Neruda participa en diversas exposiciones colectivas. Exposiciones colectivas en la Sala de Suramérica, “Neruda y la alegría del mundo” en Bogotá. Invitado al X Portafolio Internacional de Grabado de AGPA. Colección de cartón de Colombia S.A., exposición en el Museo de Arte Moderno de Bogotá. “Tres Aspectos de la Figuración” en la Biblioteca Pública Piloto de Medellín. “Pintores Generacionales” en la Camara de Comercio de Bogotá. A partir de este año desarrolla una intensa actividad en el campo de la  grafica y en especial el Grabado – participando en diversos proyectos colectivos de obra grafica, representados en carpetas y portafolios, a nivel nacional e internacional. 1986. Lanzamiento del libro de grabados “Libraco con Grabado” proyecto individual de grabado, texto Juan Manuel Roca. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá. Exposición individual en la Biblioteca Pública Piloto de Medellín-Col. 1987. Muestra individual en la Galería “Manzana Verde”, Quito-Ecuador. Diversas muestras colectivas en Bogotá y Medellín. 1988. Exposición colectiva en la Galería “Elida Lara” en Barraquilla. Ex libris – Colectiva en la Biblioteca Luis Ángel Arango de Bogotá. 1989. Lanzamiento del libro de grabados “Tríptico de Comala”, proyecto individual de grabado, texto Juan Manuel Roca. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá. Exposiciones  individuales y colectivas. 1990. Museo Rayo de Roldanillo, exposición individual “Grabados” Valle- Colombia. 1991. – 1992. Se traslada a Venezuela. “Homenaje a Obregón” – Galería “El Museo” en Bogotá. 1993. Exposición individual en la Galería “Arteria” en Barraquilla. 1995. Exposición individual “La Ironía del Sarcasmo” en “Quinta Galería” en Bogotá. Exposición individual en la Galería Sextante “Grafica y Dibujo” en Bogotá. 1996. Lanzamiento del libro de grabados “País en Mezzotinta” proyecto individual de grabado, texto Juan Manuel Roca. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá.   1997. Exposición individual en la Galería “Forum” en Lima – Perú. Participa en muestras colectivas en Colombia. 1998-2001. Participa en muestras individuales y colectivas a nivel nacional e internacional. 2002. Libro de grabados “Teatro de Sombras”, proyecto individual de grabado, Homenaje a Cesar Vallejo. Texto Fernando Szyszlo. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá. Al margen de su actividad relacionada con la grafica, en estos años, desarrolla el proyecto “Grafi-Collage”, a través del cual expresa su mirada crítica. “Grafi-Collage” – exposición individual en “Quinta Galería” en Bogotá. Libro “Cuadros de una exposición”, compilación del proyecto “Grafi-Collage”, Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá. 2004. Libro de grabados “Libraco Porno”, proyecto individual de grabado. Texto de varios poetas. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá. Colectiva “El arte va a la biblioteca” – Sala de Exposición del Archivo de Bogotá. “Obra reciente” exposición individual en “Quinta Galería” en Bogotá. 2005-2006. Exposición individual en el XV Festival Internacional de Poesía de Medellín-Colombia, Galería “Julieta Álvarez”. Ilustraciones del libro “Poemas Selectos” de Tarek William Saab. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá.

Antonio Samudio, El juego, óleo

2007. Exposición colectiva “Artistas Latinoamericanos en Colecciones Venezolanas” CAF (Corporación Andina de Fomento), Caracas – Venezuela. Exposición Individual en Sextante. 2005- 2008. Múltiples exposiciones a nivel nacional e internacional. 2009. Museo Nacional, (Obras de Samudio en el marco de la presentación del libro “Antonio Samudio”- Marzo 12 de 2009). Presentación del libro “Antonio Samudio” con textos de Juan Manuel Roca y Samuel Vásquez. Museo Nacional “Artistas Colombianos en la colección Bancafé”. “Exposición Internacional de grabado” Embajada de España en Colombia del 28 de Abril a 31 deMayo de 2009.    Centro Cultural y Educativo Español Reyes Católicos. Museo Nacional de Colombia y Bibliored. Bogotá – Colombia. 2010.  Galería Sextante “Pinturas o Paisajes”, Bogotá.Subasta “Corporación Matamoros”. Libro “Luis Vidales en clave de morse” proyecto individual basado en el libro de artista del mismo nombre. Texto de Juan Manuel Roca. Ediciones Arte Dos Grafico. Bogotá. 2011. Múltiples exposiciones colectivas a nivel nacional e internacional.
Ferias de Arte

ARTBO  Feria Internacional de Arte de Bogotá 2005, 2006, 2007, 2008, 2009, 2010, 2011

CHACO Feria de Arte Contemporáneo de Chile 2009

ARTE BA Feria de Arte contemporáneo de Buenos Aires,Argentina 2000, 2001, 2009, 2010 2011

FIA Feria Iberoamericana de Arte Caracas Venezuela 1993, 1994, 1995, 1998

ESTAMPA Salón Internacional de grabado Contemporáneo Madrid España 1994, 1995,1996.

Carlos Cañas Condecorado en el Teatro Real de Madrid,

El maestro Carlos Cañas representante de El Salvador, fue condecorado en el Teatro Real de Madrid,

represento a su país en el Bicentenario del Tribunal Supremo de España, el único artista con esta máxima representación a toda una vida dedicada al arte.

Carlos Cañas Junto a Carlos Escudero de Burón Presidente de la Fundación Carlos III

El 16 de junio se le concedió este nombramiento reflejado en oficialmente en el Libro del Bicentenario de la constitución de España, este evento de arte estuvo organizado por la galería internacional Cosmoarte Siglo XXV y con el apoyo meritorio de la Fundación Carlos III.

Carlos Cañas también conocido como Gonzalo Rodríguez Cañas, Carlos Augusto Cañas, o simplemente Carlos Cañas (San Salvador, El Salvador, 3 de Septiembre de 1924). Poeta y pintor con amplia variedad de estilos y mayor exponente de los estilos vanguardistas; incursionando en corrientes pictóricas como el cubismo, abstraccionismo (arte del cual fue pionero en patria natal en donde realizó la primera exposición de éste mismo) surrealismo y otros. Decoró el techo del Teatro Nacional, donde las mujeres se pasean entre coloridos mangos y donde el propio pintor se hace aparecer en un balcón coronado con una aureola. Estudió arte y teoría en la Escuela de Artes Gráficas de El Salvador. En 1950 parte a Madrid becado por el Instituto de Cultura Hispanoamericana para realizar estudios de arte, historia, estética y literatura donde, en contacto con la vanguardia española del momento se impregna del movimiento informalista, la abstracción y el cubismo, nuevas tendencias artísticas que al regresar a El Salvador introdujo al repertorio de arte. Realizó trabajos en plástica Maya, y en ilustraciones de libros de cuentos.

Carlos Cañas y su esposa Carmen Cañas en Madrid, 2012

El 21 de mayo de 1955 se casa con su esposa Carmen, mujer de origen español. En 1958 retorna a El Salvador y es nombrado profesor propietario de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de El Salvador dando cátedra en las especialidades de Historia de las Artes Plásticas y de la Arquitectura, y en 1974 es nombrado Jefe del Departamento de Artes de Promoción Cultural de ésta misma. Fue profesor de pintura en el CENAR (Centro Nacional de Artes de El Salvador), y años después fue Director de ésta misma institución. Ha escrito muchos poemas y el libro Carta a Cristina, libro nunca editado, en el que habla de la historia del arte y prosa libre. Publicó también en 1974 De hospitales y dibujos, con la colaboración del poeta José Roberto Cea; y, posteriormente en 1976 publica Carlos Cañas por Carlos Cañas. También publicó libros sobre Teoría Estética combinado con las labores que desempeñaba desde 1996, como director del CENAR.

Carlos Cañas, Rafael Felo Garcia y Carmen Cañas

 Cañas ha expuesto en diversos lugares; España: Madrid y Santander, Alemania: Frankfurt, Hannover y Colonia, y en Deauville, Francia. A su regreso a El Salvador en 1958, expuso en la sala de Bellas Artes, en la Galería Forma, Galería El O’bject, Galería Pasos, Galería 1-2-3, Galería Altamar, Galería Laberinto, Museo Forma y Galería El Ático. Carlos Cañas ha sido objeto de numerosos reconocimientos, tales como la condecoración “José Matías Delgado” del Gobierno de El Salvador y el nombramiento de Caballero de las Artes y las Letras por parte del Gobierno de Francia. Asimismo, en el año 2000 el Centro Cultural de España en El Salvador le hizo un reconocimiento especial con una muestra antológica y un catálogo donde reúne una colección de cuadros y bocetos realizados a lo largo de su carrera.